瘦腰。
其实我很纠结是写在这个问题下还是另一个相近的问题，http://www.zhihu.com/question/19797673?__nids__=5611431 。但提问者坚称两个问题不一样，那我就索性写在@Gino的后面吧。
刚从电影院归来，爆米花味还未消。可能会涉及剧透，请注意。
受「地海战记」的影响，看前我对「坡」是没抱什么期望的，想象成一个枯燥乏味的少年少女的早熟故事，穿插点对海和自然的眷恋，可能再扯点亲情。而试映会上老宫对儿子的发飙，让我更对其不看好，并带着「它肯定会有制作上的严重缺陷」的念头从头盯到尾。
但是看完我想说，它没什么问题，而且它亮了。
在我看来，它是一部比「借东西的小人」还要清淡雅致的片子。它叙述着60年代的高中校园生活，学生之间的联系，各自的家庭，各自的感情，紧凑，毫无修饰，客观。它静静的讲述着男女主角从逐渐熟悉到相互喜欢又纠结于身世最后揭开谜团，配合着历史背景，清晰，连贯，段落有致，加之优美的70年代风的音乐成功的穿插其中，观赏着十分的舒服。没有太多的揪心，也没有太多的疑问，一切都很自然，也叫人回味。十分赏心悦目的电影。
同为校园早恋风，吉卜力与其相似的有93年望月智充的「听见浪涛声」以及95年近藤喜文的「侧耳倾听」，当然，也把去年的新人麻吕「借东西的小人」算上吧。「侧」与「坡」改编的漫画，「听」与「借」改编的小说。脚本的组合很有趣，丹羽圭子（笔名中村香）独揽「听」，宫崎骏再一手「侧」，然后俩人一起「借」和「坡」。所以从故事上，可以感受到丹羽圭子这位吉卜力杂志编辑对其校园少女风的影响。她的台词更为朴实自然，却不失深度，情节的走势也更平缓细腻，并与时代背景很好的结合。可以说，吉卜力的校园早恋风其实是她一手造就的。而这次，显然宫崎骏没参与太多，没有太多的宫式思考，丹羽再度充分发挥，把原本沉闷的战后故事改编得如此轻松却有韵味。
再来看画风。其实吉卜力画风都一个样，各部没什么区别，都按老宫的想法走。值得注意的是，「听」是老宫完全没有参与的片子，其人物设定是近藤勝也，作画监督也是他，所以最后呈现出其圆滑又具写实的风格是从他来的。吉卜力核心，原画必有他。89年的「魔女宅急便」(26岁)以及08年的「悬崖上的金鱼公主」（45岁）也作为人设和作画监督大亮。此次的「坡」再度担当人设，经典的「听」式画风再度回归，令我大喜。
比较导演的角色塑造能力，麻吕和吾朗距离两位前辈还差得很远。望月「听」下的女主角武藤高傲蛮并横坚强独立，却也不失女生的脆弱一面；男1号杜崎轻松纯粹怕麻烦但说到做到有口直言；其伙伴松野认真谨慎冷静细心却暗恋武藤又气愤杜崎对武藤的笨脑子。这一点「坡」倒是很像，依旧铁3角，女1独立，男1傻又帅男2冷静尖锐，只不过关系简单了，男2对女1没想法。一一比对3角色的表现，吾朗仍显得有些单调，有些虚幻，他们就只是银幕里的人，而武藤杜崎松野就是活生生的同学。同为2人恋的「侧」与「借」，麻吕只能让人物有一种性格，女孩可爱坚定男生温柔和善；而近藤喜文的人物有着更多浓厚复杂的感情，让人更为关注更去思考少年少女的成长。麻吕和吾朗则各有千秋，各有各的细腻，作为「听」的大饭，我更喜欢这次吾朗的表现。
也许是有了「地海」的经验，这次「坡」的分镜是一大亮点。跟随着人物的台词有目的的切镜，构图与叙事搭配的十分自然连贯。它让你没有过多疑问，过多不明焦点，能够让你专心入戏，享受故事。不花哨，不做作，却带着智慧。
最后我想说，音乐实在是太享受了，代入感很强。旋律不是很多，好多戏在重复使用，但音乐一起，立刻陶醉其中。武部聡志编曲，他既不是「借」的欧式清新风，也不是「听」的小资忧伤，更与「侧」的「Country Roads」思念家乡大相径庭。与其他吉卜力音乐相比，十分新鲜，魅力大增。单碟必买，强烈推荐。
